David Lynch est un maître du trouble et de l’ambiguïté. Si Blue Velvet est souvent cité comme son chef-d’œuvre, Mulholland Drive (2001) s’impose comme une œuvre labyrinthique où la frontière entre réalité et illusion s’efface. Cette semaine, plongeons dans cet univers hypnotique où tout semble à la fois vrai et faux.
Un récit fragmenté: quand la réalité se brouille
Le film se divise en deux parties distinctes. Dans la première, une femme amnésique surnommée « Rita » (Laura Harring) échappe à un attentat et trouve refuge dans une maison apparemment vide. Elle y rencontre Betty (Naomi Watts), une jeune actrice pleine d’espoir qui l’aide à reconstituer son identité morcelée.
Puis vient la rupture : les personnages changent de nom, leurs rôles s’entrelacent, et la logique narrative s’effondre. L’intrigue devient insaisissable, plongeant le spectateur dans un labyrinthe où l’illusion se substitue à la réalité.
L’art: reflet ou tromperie
Un motif récurrent du film est la place de l’illusion. Entre les deux parties, Rita et Betty assistent à un spectacle d’illusionnisme où un magicien martèle une vérité troublante : « Tout n’est qu’illusion. » Le cadre est ainsi posé : ce que nous voyons et entendons n’est peut-être qu’un leurre.
L’idée que l’art est une illusion hante les créateurs depuis l’Antiquité. René Magritte l’illustre magistralement avec ses peintures paradoxales, notamment Ceci n’est pas une pipe, où il rappelle que la représentation d’un objet n’est pas l’objet lui-même. Michel Foucault analyse cette œuvre en affirmant : « Le dessin de Magritte affirme en même temps qu’il montre, et il montre en même temps qu’il dément ce qu’il affirme. » (Ceci n’est pas une pipe, 1973).
Lynch semble nous pousse à abandonner toute quête de vérité. Plutôt que de chercher un sens caché, il nous plonge dans un labyrinthe d’illusions où le réel et l’imaginaire se confondent.
L’amour: illusion ou vérité trompeuse?
L’histoire d’amour entre Betty et Rita semble être la clé du mystère. Entre passion, jalousie et vengeance, leur relation est intense et insaisissable.
De nombreux philosophes se sont penchés sur cette idée d’aveuglement amoureux. Arthur Schopenhauer écrit dans Le Monde comme volonté et comme représentation : « L’amour est une illusion qui nous fait croire que nous poursuivons notre bonheur, alors qu’il ne s’agit en réalité que de l’intérêt de l’espèce. » Loin d’être un sentiment noble et désintéressé, l’amour serait un mécanisme biologique qui nous manipule à notre insu.
Nietzsche, quant à lui, affirme : « L’amour est l’état dans lequel l’homme voit les choses le plus souvent comme elles ne sont pas. » Ainsi, aimer revient à façonner une réalité biaisée, une projection idéalisée de l’autre qui finit toujours par s’effriter.
Le rêve comme ultime échappatoire
Si l’amour est une illusion, le rêve en est une autre, encore plus puissante. Lynch joue avec cette idée à travers la mystérieuse boîte bleue, qui semble marquer un retour brutal à la réalité.
Le film débute avec un personnage souffrant de schizophrénie, prisonnier d’un cauchemar si intense qu’il en meurt de terreur. Cette séquence préfigure le sort de Diane (Naomi Watts), qui, si l’on interprète la première partie comme son rêve, préfère s’abandonner à l’illusion plutôt que d’affronter une réalité trop cruelle. Pourtant, l’illusion, incontrôlable, finit par la submerger et la précipite vers sa chute.
Une réalité insaisissable
L’art, l’amour ou nos rêves et désirs : autant d’échappatoires qui nous éloignent de la réalité. Mais peut-on réellement échapper aux illusions ? Sommes-nous capables d’analyser le réel sans y projeter nos propres désirs, craintes et fantasmes ?
Cette interrogation obsède les artistes depuis des siècles. Calderón de la Barca écrivait déjà en 1635 dans La vie est un songe : « Toute la vie est un songe, et les songes ne sont que des songes. » La réalité, insaisissable sans interprétation, ne prend forme qu’à travers nos prismes subjectifs.
Lynch, en maître de l’illusion, ne nous livre pas une vérité unique, mais un puzzle aux pièces mouvantes. Il nous invite à lâcher prise, à accepter le vertige du doute et à nous perdre, peut-être, dans la plus grande des illusions : celle de vouloir tout comprendre.
A propos de Mulholland Drive :
Disponible en prêt à la médiathèque Chalucet.
L’amour comme un mirage…
Merci pour cette belle explication…